决赛 狂热之日（第9/13页）

想到这里，不禁让人感到，那些在第一次公演现场的人，是多么幸福和幸运啊，真是令人忌妒。在现场听到了这首曲子的第一次公演，当时的感动和兴奋该怎么形容？

那种狂热已经不会再出现了吧？

马赛尔想着。

第一次演奏的钢琴协奏曲——接触到最新乐曲的欢喜，已经无法再品味到了吧。街头巷尾都流传着同一首曲子，每一首新的曲子诞生，就会传遍整个世界。在这个时代，为什么无法再度体会听拉赫玛尼诺夫《第二协奏曲》第一次公演时的喜悦呢？

马赛尔并不讨厌所谓的“现代音乐”。现在的音乐大多数没有曲调，拍子都很不清楚。演奏的人和听众都必须忍耐着。有完整的旋律反而会被轻视。音乐上的价值已经反转了，但听下去也有它的乐趣。

但是这种仿佛已经走入歧路的音乐，轻视旋律优美、观众听了会感动的音乐，以不流行为傲，似乎也说不通。

难道已经不能再产生经典了吗？

马赛尔被包围在拉赫玛尼诺夫《第二协奏曲》第一乐章中，脑子里想着。

当然先人们都是无限伟大的，他们的存在，他们创作出的曲子，都无限接近奇迹。同样的情况不会第二次出现。在今天，所有的音乐都可以轻易入手，信息无限膨胀，出现同样的奇迹是很难的，这点他清楚。

但是也不能说完全不可能。被既成观念束缚的迷信才是抑制新的“经典”出现的原因。

那么，我呢？

这个想法很自然地出现在马赛尔脑中。

什么时候我来试试吧。

新世纪的拉赫玛尼诺夫《第二协奏曲》，什么时候我来演奏吧。

只要我开头，后面就会有人跟上来。不，这个世界是同步的。不光是我，有很多音乐家也在想着同样的事情，他们潜伏在这个世界上，只要有人开了头，就会一起行动，就会掀起一场运动。这样会出现新的钢琴协奏曲。观众才会期待，才会成为话题。

马赛尔不知何时陷入了梦想之中。

在舞台上弹奏着拉赫玛尼诺夫《第二协奏曲》的参赛者，不知何时和未来的自己的身影重合在一起。现在演奏的正是拉赫玛尼诺夫《第二协奏曲》，却又不是。从这里会产生——也许是马赛尔自身的——未来的拉赫玛尼诺夫《第二协奏曲》。

马赛尔不由得颤抖起来。

奇妙的心动。

这是对于未来的期待和对于自己的期待。自己压在自己身上的未来责任如此之大，让他不由得颤抖。

还有很多事情必须要做。历史、作曲，过去的作品，我都需要好好学习。

道路还很长，要做的事情还很多，马赛尔一瞬间感到了压力。

自己才只有十九岁，正在参加比赛，但是这些都已经像是遥远的过去了。

回过神来，已经进入第三乐章了。

管弦乐团重复着轻快的旋律，有节奏的开场，准备转调。

华丽的钢琴独奏。

接下来一气呵成。

观众们脸上的表情都放松下来，此时曲子却渐渐加速迈向高潮。

观众的期待越来越高涨。

大概在场的所有观众都已经很熟悉这首曲子，正因为熟悉，所以才知道华彩要来了，马上就要来了，这种预感在心中跳跃。

马赛尔的胸口也变热了。

他跟往常一样想道，这是多么美妙的旋律啊。

即使被演奏过数千次甚至数万次，但仍然无损曲子的魅力，每次听都会感动，每次这旋律都触碰到人心中的按钮。

人最美丽的形象就是音乐。

他这样想。

不管人身上有多么污秽可怕的部分，这一切形成了人间这个混浊的沼泽。正因为有这个混浊的沼泽，才会盛开出音乐这朵美丽的莲花。

我们必须让这朵莲花永久盛放，要让它开出更大的花朵，更无邪的花朵。这就是我们生存于世的意义所在，也是我们获得的报酬。

还有一种说法，听说莲花的种子就算经历千年也能吐出芽来。

一直在沉睡的种子，等待着再次开放的种子，现在恐怕已经撒下了无数——

马赛尔眼前仿佛浮现出奇妙的景象。

莲花在四处盛开的景象。

不知道这是不是真的，莲花盛开的时候。听说会有“砰”的一声明亮的爆裂声。

“砰——砰——”洪亮的声音响彻了整个世界。

浅桃红色，没有一点瑕疵的花瓣，开放在身边。

让人眼前一亮的风景。

从花中放出光芒来，每一朵花都在向世界散发着光芒。

光芒成为一个个圆球，轻飘飘地飞上天空。

无数的光，不断地涌现，向着宇宙飞升。

哇，真美。

马赛尔一直抬头看着。

那是发生在舞台上的吗？

不，好像是发生在遥远的太空。