第二十一章 第四幕 《跳出我天地》②

向猜只兴奋了短短几秒钟, 那股热情就迅速褪去了。

他倦倦地说:“《跳出我天地》来选男主, 和咱们有什么关系?男主角只有11岁,就算选也是要从刚入学的新生里选吧。”

这部《跳出我天地》向猜看过很多很多遍了,不仅对剧情倒背如流, 里面的几首经典插曲他更是张口就能吟唱。

剧中的小比利第一次反抗父亲,第一次穿上芭蕾舞鞋, 第一次扶起把杆做巴特芒……他对芭蕾舞的憧憬、向往、害羞、与追求,都和向猜当年的心路历程一模一样。

向猜也曾幻想自己能够饰演男主角, 把曾经的所爱和现在的所学结合在一起——但他已经17岁了,比剧中人物大了整整六岁,根本没有任何可能性。

但换一个想法, 若是时光倒退回去, 倒退回五六年前,如果有人把这个大好机会摆在12岁的他面前,他肯定会不屑一顾, 觉得参演音乐剧就是在浪费他练舞的时间。

向猜的话刚一出口, 坐在后排的陈子然已经抓耳挠腮地扑上来了。

他从后面搂住向猜的肩膀,急切地说:“不不不不!这次不是原剧翻排,而是移植式翻排!!导演要把整个故事背景搬到中国!!改动非常大,从英国八十年代大罢工,改成中国九十年代下岗潮;剧中哥哥变成姐姐;男主角的年龄也跟着调整——”陈子然的声音越来越高, 语速也越来越快, “——男主角改为15岁!!向猜,你有希望!!”

国外音乐剧、话剧在引进后, 进行“大手术”的并不少见。为了更贴合国内观众的欣赏眼光,有些改动是无法避免的。

再加上,国内缺乏欧美国家的“从小抓起”的音乐剧培养土壤。会演戏的童星有、会唱歌的孩子有、会跳舞的小朋友也有,但是三者结合的却很难找到。

最终,导演和总制片人决定修改男主角的年龄,把他从11岁的孩童改成15岁的少年。

15岁正是孩子们最具有叛逆精神的时候,这个年纪的高中生,面临严苛的升学挑战,“人生”“未来”这样的词汇逐渐出现在他们的思考中。而这个岁数的他们,也是最容易和父母产生矛盾的年纪。

制片人在音乐剧行业人脉很广,在剧本改编的同时,他联系了华城、沪城、辽城多所舞蹈类院校的校长,带着其他主创一起来选角。

陈子然消息灵通,朋友遍天下,他听以前一起学拉丁的朋友们说,《跳出我天地》的主创们已经走了好几所学校了,其他角色选了七七八八,可主角挑来挑去也没有一个最终结果。

华舞附中,就是他们的最后一站了。

“向猜,这个角色就是为了你准备的呀!”琪霁兴奋不已,双颊潮红,“又要会唱歌,又要会表演,又要会跳芭蕾舞……这角色如果你选不上的话,那其他人更选不上了!”

陈子然和琪霁都用“囊中取物”一样的目光鼓励着向猜,可向猜心中沉甸甸,完全没有他们想的那样乐观。

……如果导演和制片人真的打算从华舞附中选人的话,那为什么不来他们班,而是直接去了芭蕾舞系呢?

“宋老师,我觉得这件事情咱们还是要再商量商量。”舞蹈教室的玻璃门外,《跳出我天地》的导演唐风雨有些为难的看向他身边的制片人、

在他身旁,制片人宋临背手而立,视线落在舞蹈教室内,那一群朝气蓬勃的芭蕾舞男孩身上。

唐风雨说:“这是一部音乐剧,重点应该在唱演上,跳的好不好并不是唯一评判的标准。您为什么非要从芭蕾舞系选人呢?”

就拿伦敦西区原版来说,《跳出我天地》上演11年,前前后后有七八个不同的男主版本,大家的侧重点全都在唱演上。虽说是“追梦芭蕾”,但男主角的芭蕾姿势做的并不标准。

宋临却摇摇头:“不一样。原版男主是11岁,他刚刚开始练舞,所以即使他跳的再不好,只要他有潜力,他的家人就愿意培养他。”

宋临又说:“可是咱们的男主角已经15岁。到了这个年纪,如果他展现不出来过硬的舞蹈实力,是无法和父亲抗争的。如果我选的演员,在舞台上跳的磕磕绊绊,连一个单脚旋转都撑不住,那么在观众眼里,他放弃正常升学去练舞,这个故事缺乏说服力。”

关于男主年龄问题,也不是他一拍脑袋就决定修改的。主创团队聚在一起碰过无数次,做过大量的观众调查。

这一点也和国情有关——对于绝大部分的国内家长而言,他们完全无法理解为什么11、12岁的孩子会叛逆。因为在他们眼中,11岁还属于“儿童”,儿童怎么会有叛逆想法呢?呵呵,他们连想法都没有呢!

所以,如果剧组要照搬原版设定,写一个“11岁的男孩在父亲下岗时逃掉课外补习班去学芭蕾舞”的故事,就无法和观众产生共鸣。