第四十章

岑元九的套间自带会客室,但是四男两女一排开,仍觉局促。

几位男士绅士地把小沙发让给两位女士,各自寻了座椅。

邓昱年轻,干脆搬了个小茶几过来坐。

谢迟迟虽然能坐得舒服些,可是偏偏和梁婴彼此间隔的距离极近。

梁影后虽然身材娇小,仪态大方,但那拒人千里之外的气势,却让谢迟迟如坐针毡,只觉得自己挨着她的那半边身子,堪比挨了狂吹冷风的空调,冷飕飕地发寒。

岑元九捧着个大瓷缸,弓着身子,活似个旧时代的文人,见都落座了才点头道:“好,基本都是老相识了,我也不废话,谁先来?”

岑元九这话,虽然是冲着大伙儿说的,眼神却是给到了梁婴身上。

梁婴因为上一部商业电影砸了,亟待掏出新作品来挽回选片口碑,宫小曼这个角色才是她起初的目标,不料被牧乙给拒绝了,这才退而求其次,来演张素。

为了给《乱世名伶》留档期,梁影后甚至足足半年没再接戏。

和梁婴娇小的身材相反,这位影后的暴脾气业内闻名。能否和饰演宫小曼的谢迟迟合拍,尚未可知,便是岑元九,也不愿意点这个火.药.桶。

梁婴果然先动了。

只见她唇角微勾,优雅地把身子靠在沙发背上,不紧不慢地说道:“要往常啊,我肯定抢这个先儿,不过今儿我倚老卖老,倒是想先听听我身边这漂亮妹妹的功底。”

梁婴本身是沪市人,但这几句说下来,却是多有儿化音,带着京腔的俏皮。

她气声婉转,优雅含蓄,活脱脱剧里的京城闺秀张素的形象。

尤其是尾音带一点小上挑,将少女的活泼感体现得惟妙惟肖,尽展影后的功底。

明明还没有念台词呢,就已经端出了戏中的架儿,岑元九也只能摇头叹息:姜还是老的辣,老戏骨不愧是老戏骨。

梁婴抿着唇,轻快地瞥了一眼坐在旁边的谢迟迟,复又笑道:“听说牧导一见到这位谢妹妹,就赞叹是宫小曼再世,前儿拍定妆照的时候,更是半个剧组都轰动了。后来见着片子,那是真好看,就像老照片里走出来的似得,又年轻又漂亮。牧导的眼光呀……还真的是一如既往地毒辣呢。”

是的,梁婴承认谢迟迟这张脸扮上了,是真不错。

但是,一个唱跳的少女组合里出来的歌手,炒作一个顶俩,能经得住推敲的作品一个没有,坐那儿局局促促的,都不敢和自己目光直视,就这么一个行外人,来演名角儿宫小曼?

就怕,也就只有年轻漂亮了。

梁婴的话风不对味,在座的哪里听不出来。

都是老江湖,撕也撕得文质彬彬,如化骨绵掌,那毒都萃在里面了。

一时间场面不免凝滞。

邓昱毕竟年龄小,资历浅,不敢接话。演反派杉山七郎的孔司翰也是老戏骨,一样地看不起流量明星,更是跷二郎腿,看这场女一和女二之间的好戏。

末了,还是傅今歌挺身而出,帮着谢迟迟挡刀道:

“既然婴姐有兴趣,正好明天开机就是我和谢迟迟的戏,来,迟迟,咱俩先给婴姐过一过这第一幕?”

在座的都已经接到了场记做好的明天的拍戏安排,傅今歌说的第一幕,正是整个电影前五分之一的一处小高潮。

事实上,和许多人想象得不一样的是,影视剧拍摄中,只有非常罕见的情况,才会按照剧本故事的时间顺序来拍摄。

一般为了节省成本和拍摄时间,电影拍摄都会根据场景、演员档期等多种因素,将整个故事拆分开来拍摄。

比如第一幕里的计家班后台,就是典型的人工搭制的棚景拍摄,拍摄过程里,就会将剧本中所有发生在这里的镜头,集中在一起拍完。

而这种拆分拍摄,对演员自然有极高的要求。要想在顺序错乱的拍摄中,稳稳地把握住递进的情绪展现,需要相当深刻的人物沉浸感。

演技二字,也就体现在这里了。

傅今歌提到的这一幕戏,便是情绪冲突感极其浓烈的一幕。

把谢迟迟和傅今歌的这一幕戏放在第一个拍,显然也暗藏着导演组的不放心——

以牧导的强势,若是真有不妥,临阵换将也不意外。

傅今歌探究地看向谢迟迟:“迟迟,怎么样,可以吗?”

虽然傅今歌和谢迟迟相熟,但是私交归私交,电影归电影。他对谢迟迟的京调有信心,但对她的戏,也是心下没底。

一部精品巨制,容不得演技洼地。

电影的质量事关所有演职人员。

所以今天这场剧本朗读会,对谢迟迟来讲,就是一场集体演技考校会,便是傅今歌,也绝对不会给她放水。

谢迟迟打从坐下起,就一直没支声。

她深知想获取别人的尊重,不能靠说,只能靠做。