第4章(第2/3页)

周永安(慌张而不安地看着他们)

吴文俊读完后,又说:“你看,王倩见到你时只喊了一句你的名字,后来又吞吞吐吐不肯说话。你们两倒是知道可以猜哑谜,可是我呢?我单凭一个名字,我怎么知道你是他前男友?那我不知道你们曾经的关系,我又怎么表现我自己的剧情?”

对方叭叭叭说了一大串,白喻却一个字都没回。

因为他竟然没有反应过来,吴文俊的理解能力怎么这么糟糕。

“不然我们这样改,王倩追出去那句话,直接改成‘站住!你知不知道当初我找了你多久!’”

见没人反对他,吴文俊瞬间产生了一股自豪感,马不停蹄道:“‘你说走就走,你把我当什么了?你知不知道我找了你多久?我问遍了每一个老师和同学,我去你家楼下找了你一次又一次,我为了你没去北京,我……我用尽了一切办法,可他们都不知道你为什么离开。’”

蒋印娜皱着眉,听得很认真。

白喻全程面无表情,见人说完后,终于挑了挑眉,问:“说完了?”

“差不多吧,暂时就能想到这么多了。”吴文俊双手抱胸,微微一笑,“你看,这么改是不是清晰了很多?而且排比句还可以增加力量感啊!”

白喻:“……”

他算是明白了,吴文俊对表演的理解是典型的电视剧风格。

虽然都是表演,但是电视剧和电影有着截然不同的表演方式。

电视剧放映屏幕小,因此需要借助大量台词和动作吸引观众注意力,对演员神态和微表情要求没那么高,也不会讲究太多潜台词。

因为人们看电视剧往往不是单纯看,而是一边吃饭一边看电剧,一边做家务一边看电剧……因此电视剧的台词会尽可能直白,甚至完全可以注水,就算观众因为什么事情耽搁了一会儿,回过头来还能继续接着看。

但是电影不同。

我们观看电影,是在一个漆黑的影院里,观众被迫在两个小时内,完全专注于眼前的那块屏幕。

电影院的超大银幕,让演员的每一个表演都无所遁形。

也因此,电影的表演要更加收敛,更注重质感。

电影表演不需要演员每时每刻都夸张的大喊,也不需要演员直白的说出“啊,我好想哭”“啊,我好高兴”这类台词。

因为聪明的观众,能从演员的外在反应察觉到演员的内心。

欲言又止的停顿,悬垂欲滴的眼泪,微不可闻的叹息……这都是角色情绪的反应。

而吴文俊现在还停留在研究外在的语言动作,他几乎没有研究人物,或者说研究了也没有读懂人物的内心。

但实际上,比起在意那些外在的东西,真正的理解人物,这才是演员更应该做的事情。

一瞬间,白喻都不想和吴文俊生气了,甚至还隐隐觉得对方有些可怜。

“王倩不那么说,主要有两个原因。”白喻伸出食指,解释道,“一方面,她未说完的话是一个悬疑,一个小钩子。不仅仅是对观众,更是对你。你是他未婚夫了,你看他和陌生男人聊天你不好奇?未婚妻病得站斗站不住了,还逮着一个浑身脏兮兮的外卖小哥续前缘,你竟然觉得没戏演,难道你不难受吗?”

吴文俊:“……”

白喻:“你扮演的周永安是一个敏感细腻的人,在女朋友开口的那一刻,他就已经察觉到了异常。他根本不需要王倩说那一大串台词。”

“可……可是……”吴文俊似乎被说服了,但他不愿意就此放弃,绞尽脑汁想了半天,又说,“可王倩见到前男友时总有怨气吧?在愤怒的时候,说那些台词不是很正常吗?”

“没有必要。”白喻摇头,“实际上,那些话不是那么轻易就能说出口的。而且在苏强说‘我知道’的那一刻,王倩的目的就已经达到了。即使当年苏强一声不吭就离开,可他依然在暗地里关注着王倩的举动。这是他们二人的秘密,而这种秘密给你们的互动增加了张力。”

“这位演员说得很对,”表演老师满意的点了点头,欣慰道,“表演讲究一个张弛有度,不要把什么情绪都放在脸上,也不要把什么话全都原封不动的说出来。如果你无时无刻不在大喊大叫,那等你真正需要爆发的时候,你的爆发反而弱了。”

“我也觉得,这里不能改,”蒋印娜想了半天,终于明白了,“我如果是王倩的话,我虽然很在乎前男友,但我现在已经是你的未婚妻了,处于对我们这段关系的尊重,我不会在现任面前那么轻易就提起自己的前任。”

接二连三被怼,吴文俊脸上也挂不住了,他狠狠盯住和他作对的白喻,几乎就在濒临爆发的边缘。

白喻埋头看剧本,记台词,仿佛把他当空气一般。