第1622章 二货算出来的商机（第2/3页）

张晨由此想到了方法论，想到了中西方两种透视方法的不同，西方绘画，从达芬奇开始，就把大家禁锢在焦点透视里，所谓的焦点透视，就是从人的眼睛出来，把能看到的所有事物，分出了远近前后高低长短和大小，同样的两幢房子，近的在画面上，永远比远的高大。

为了追求这种眼睛里的世界，透纳曾经把自己绑在桅杆上，去观看海上的风浪，他认为只有通过这样的观察，然后把这种观察的结果呈现在画布上，这幅画所反映的世界才是真实的、客观的。

所有西方的画家，在他们的画里，始终是有一个“我”存在，“我”是不可或缺的，“我”俯瞰着的世界，用的是上帝的视角，就好像上帝俯视着我们芸芸众生一样，“我”在整个画面之上，始终静静地俯视着画中的世界。

“我”的怜悯和爱恨，因此在画面中无所不在，虽然不著痕迹，但却把控着一切，主宰着一切，整个的画中世界，都是从“我”出发，最后回到了“我”。

这样创作出来的一幅画，观众在看的时候，自然而然地也就跟着进入了“我”的世界，变成了“我”。

而在中国画里，讲究的是散点透视，也就是多中心，以事件或者世界本身为中心，“我”的视角在画面中消失了。

中国画的长轴或者手卷，本身就让你无法一眼看尽，又怎么能够从“我”的眼睛出发，去看整个画面，世界在这种方法论面前，只能尽可能地还原为世界本来的样子，而不是“我”眼中的样子。

《清明上河图》中，集市这头的人和那头的人是一样大的，这在达芬奇看来，大概会抓狂，是不可想象的事情，是不客观和科学的，人只能要么从这头看过去，要么从那头看过来，怎么可以两头看，中间看，无数的头看。

把世界还原成世界原来的样子，世界就无法尽收眼底了，所以在中国的山水画里，人永远都是小小的一粒，都是很渺小的，面对世界，不是呆滞，就是随意的姿势，人是无意于去征服大自然的。

这和柯罗或毕沙罗的世界大不相同，他们的世界，都是被他们改造过的，不再是世界原来的样子。

这在中国的音乐里也一样，中国的乐曲，大多是描摹式的，模拟的，所谓意境，就是晃晃悠悠把你带到那个世界，让你自己去看去感受，而不是和你说什么，让你接受。

想了那么远，再想回来，张晨觉得如果从一个商人的角度来说，自己是很不合格的，如果是一个合格的商人，那就是以利益为导向，以盈利为唯一的尺度，用这个尺度去衡量自己做的每一件事，这才能够发现真正的商机。

张晨觉得自己现在就发现了真正的商机，他是在听二货不停地说着，一笔笔地给他算着账的时候才发现的。

他觉得大家一直在说什么稀缺资源，这也稀奇那也稀缺，没有人想过，这物流基地才是真正的稀缺资源。

可能是它们太不起眼了，连地方政府一向的招商引资，都不乐意招一个物流基地进来，物流基地单位土地的投资密度太小，他们这个属于意外，当时的主要目的，是要他们腾出那个教堂。

二货说的没错，每一座城市，都必须有这么一个甚至数个物流基地，城市越发展，对物流基地的依赖就越重，以前杭城是晚上十点以后，大货车可以进城，现在是一天二十四小时，什么时候大货车都不能进城。

大货车不能进城，城里每天要消耗的物资怎么办？只能通过物流基地中转，通过他们车队的小型车辆，把那些十吨二十吨大货长途搬运来的货物，蚂蚁搬家一样，分驳到城市的每一个角落。

这样的基地，还不能离城市太远，太远的话，你就不得不需要进行二次接驳和中转。

这样的基地，还和他们工厂不一样，没有办法一赶了事，要是全赶走了，城市也就瘫痪了。

而且，随着房地产的开发和城市土地资源的日渐稀缺，这样的物流基地就会变得越来越珍贵，每一个城市都不得不有，但对城市的管理者来说，又实在是舍不得拿出这么多的土地，来做物流基地，那就只能是不断地压缩，越压缩的结果，就会变得越稀缺。

张晨几乎是可以判断，用不了多长时间，每一个城市就将会面临一个困境，那就是仓库将比写字楼和住房还要稀缺，到时候你会一库难求。

“二货，要是让你把物流基地的规模再扩大怎么样？”张晨问二货。

“再扩大？逼养的，指导员你说扩大到哪里去？你纸上给我画一个？”二货嘻嘻笑着。

“杭城呢，要是在杭城附近，也搞这么一个物流基地，你看怎么样？”张晨笑道。