第四百三十九章 好莱坞：你多少有点瞧不起我！（第3/5页）

什么美好少女的身体，见鬼去吧。

一束光，就能改变这么多的事情。

这也是人们为什么会说，电影是光影的艺术。

而此时照在沃格雷夫法官桌前的这束光，是橘色的，这样的光芒照到烟雾缭绕的吸烟室，会给观影者一种窒息，压抑的感觉。

但是这光又把沃格雷夫照的很亮。

因为在《无人生还》里，他是一个法官，而且他自以为自己是正义的审判者的。

“这简直和我读这本书的时候感觉一样！”

好的拍摄技术，是让观众身临其境的最好办法。

此时的原著粉们，全都一本满足地看了下去。

再到后面十位主人公走进小岛上的古堡。

在方澈对光和镜头的精湛运用下，古堡中那种阴冷、紧张、压抑的氛围无比浓重。

就算是看过原著的，这会儿都有点忘了。

被带进去了。

两个小时之后，电影到了最后一幕。

当所有人都死掉之后，沃格雷夫法官坐在餐桌上，拿起一把左轮手枪，然后扣动扳机。

一颗子弹射穿了他的头颅，他的手臂垂了下来。

而在他手臂垂下的过程中，因为惯性，那把左轮手枪滑到了沃格雷夫法官的对面。

好像，有一个从未出现过的凶手，对他扣动了扳机一样。

影片到这里，戛然而止。

“呼——”

观影厅里，响起了此起彼伏地喘气声。

一大半的观众都长出了一口气。

再看看手里的爆米花，也就刚进来的时候吃了两口。

后面就一动没动了。

当这一批观众从电影院走出来的时候，基本上一个个都面露满足。

“简直是完美的体验！这和我脑海中的故事几乎一模一样，不！比我想象的还要好！”有的原著粉直接赞叹起来。

不虚此行啊！

很快，这批观众的反馈就到了网上。

首先是烂西红柿评分：8.7。

然后就是这些人在网络上的评论。

“各位看过无人生还的原著粉们，不要再观望了，快去看吧，这部电影的导演几乎完美复刻了故事中的内容，而且影视和书籍真的不一样！”

“对的，不知道是不是导演技术的问题，那种身临其境的感觉太逼真了！”

“因为之前我看了《城市的边缘》，那部作品里还能看出来导演的稚嫩和粗糙，但是现在这部电影，这个导演给我们呈现的体验几乎是完美的！”

“是的，我完全相信，他能够用镜头讲好故事。”

朋友们，欧美观众大规模了解到的方澈的第一部影视作品是什么？

是《城市的边缘》。

要知道拍这部戏的时候，方澈的导演技能还处于勉强够用的状态。

构图、色彩、甚至是叙事结构都算不得优秀。

这种情况下，大家对方澈的导演功力至少是没有信心的。

而拍摄《无人生还》的时候，方澈已经拍摄了那么多的优秀作品，他本人对导演这件事情的理解几乎达到了大师的水平。

此外，因为拍摄《阿凡达》的关系，方澈几乎把卡梅隆的笔记翻阅了不下百遍。

而任何一个特效大师，理论上都是光影大师。

卡梅隆的笔记，再加上方澈之前就积攒的导演技能，所以才有了这近乎完美服务于故事的影视效果。

而这，也是方澈要把《无人生还》放在最前面的原因。

这是方澈正儿八经在国际上的第一部电影。

这种时候，他最应该用作品告诉别人的信号就是：“我，导演技能，很强！”

因为好故事，方澈这边后面有的是。

现在看来，这个效果，达到了。

此时的网络上，可能观众们没有那么专业，也不会去从什么导演技术、光影的运用上去讨论这部电影有多好。

但是他们只有一句话：“原著粉快去看，体验太棒了！”

原本那些还在观望的原著粉一看，这么好看？

“明天就去看一下。”

当然了，也有不同的声音：“哎，已经知道凶手是谁了，总觉得没意思。”

此时看完电影的原著粉们几乎是处于亢奋状态，疯狂到处给人安利：“相信我，这部电影，你即使知道凶手是谁，导演也能用自己优秀的技术让你忘掉这一切，从而全身心的投入到观影中去！”

“知道凶手是谁，那你知道是怎么作案的吗？”

真是应了网络上那个梗：“数学老师说过程呢！语文老师说细节呢！英语老师说发音呢！美术老师说画面呢？”

什么都没有，那你还不来看？

……

这一天，“无人生还实在是太还原了”这个话题在海外的几个国家上了热搜。