第二百七十五章 红毯

冲奥艺术片的套路:从戛纳电影节开始运作,一路各大艺术类电影节走下来,积累下足够的口碑,然后再去冲击奥斯卡。

或者从威尼斯开始运作……

反正总要借助一下欧洲三大……

套路都一样,剩下的就看手段了!

其实,撸奖这种东西,也隐藏着很多东西!

你比方说今年的戛纳,如果搞定了评委团主席,拿个奖不是问题。

有点难……

今年的评审团主席是伊莎贝尔·于佩尔……

一个混迹在欧洲的电影人。

深受法国新浪潮影响,钟情一些阴暗的角色——挑战伦理底线的角色,比方说《钢琴教师》、《母亲,爱情的限度》……

所以,她对好莱坞电影向来没什么好的观感。

这个就要福克斯去疏通了……

反正新闻集团擅长窃听……

好吧,这是句玩笑话。

但就算不把金棕榈颁给沈梦溪,至少也要给小李子一尊影帝奖杯吧。

他一个人吸引了在场至少一半以上的媒体……

还有个问题,今年是法国电影新浪潮发生50周年的纪念,戛纳电影节组委会又在官方海报上大张旗鼓地向安东尼奥尼1959年的经典影片《奇遇》致敬,而且组委会还特别展映了费里尼拍摄于1960年的金棕榈影片《甜蜜生活》,还一并放映了《甜蜜生活》的纪录片《甜蜜生活的制造者》……

所以,很明显……

今年的戛纳大奖势必倾向于新浪潮风格。

什么叫新浪潮?

新浪潮,又称电影手册派、作者电影:以《电影手册》为根据地,在巴赞理论与意大利新现实主义电影的影响下,大都以传记的手法记录或表现一个事件、一些人物,往往集编剧、导演、对白、音乐,甚至制片于-身,拍摄非政治性的电影,力图真诚地描写男女和爱情,暴露虚伪。

这么说吧,脱离了传统好莱坞叙事!

用现在的眼光来看,无论是节奏还是叙事,新浪潮都已经是昨日黄花了。

新浪潮实际上大约只有三十年的艺术生命,只不过中国大陆刚睁开眼的时候就看到了这个,一票所谓第六代强行给他续了一波。

一堆影评人又给它推上了所谓的艺术殿堂……

其实,真正了解电影的,要感谢新浪潮的是他们对电影技法的开创和推动,比方说跳剪,比方说色彩……

至于他们的电影,说实话,大都看不太懂……

……

作为开幕影片,《海边的曼彻斯特》自然备受瞩目,也是戛纳电影节推介的重点影片之一。

也是今天红毯单元的重点!

排在倒数第二出场——压轴的当然是评审团……

莱昂纳多还有罗根·勒曼穿的都是黑色西装,沈梦溪也一样……

一般出席这种场合都要穿西装、打连带。

这是一种礼仪!

记者采访,几乎无视了沈梦溪还有罗根·勒曼,全部对准了小李子:

“这个故事探索的是人性中邪恶的一面,以及人与人之间始终存在的距离与鸿沟,特别是那些遭受亲人故去的人们。”

“剧本写得很好,我立刻就被吸引住了。”

“当剧本足够好的时候,事情几乎成功了大半。当你这个剧本的作者在一起工作时,你会发现他们比演员做的更优秀。沈是一个杰出的导演,和他沟通十分顺畅,我的任务就是随时唤起各种各样的情绪,让这出戏更加令人信服,因为台词已经写好了!”

“我大部分是时间都呆在这个角色里面,就像流向海洋中的水。有时候你完全在水下,被它淹没,有时你只是站在那里,水溅在你的脚踝上。但你一直都在其中……”

作为导演,沈梦溪肯定也要说几句。

“我不愿意去预先想象莱昂会如何演,我想要他自由发挥,随机应变。”

“这个电影能拍成什么样,完全取决于莱昂……”

“为何一人的逝世能够在部分群体中产生如此的共鸣,而同时其他人又漠不相关的过着自己的日子。这些故事可能都涉及到了个人的负罪感,但这并不是我最想传达的。《海边的曼彻斯特》看上去更像是在讲负罪感,但是它同样关于悲伤、忠诚、处事和爱情。”

“负罪者幸存……差不多吧,你们看了电影应该更能理解。”

聊完这些,沈梦溪领着两人前往电影宫门前,摆好姿势,供记者们拍照……

沈梦溪环顾了一圈,然后看到了一副巨大海报,忍不住拍了拍小李子:“那是《星际迷航》?”

“对!”

“……卧槽……”

《星际迷航》,这部影片在戛纳的至高点上,竖起了巨幅海报,几乎在戛纳这座小城的每个角落都能看到。