第四百二十九章 位置与眼界（第2/3页）

“就是，我跑了这么多年都没见过！”旁边的家伙帮腔道。

“等着，谁让我们正赶上人家有事呢！”那女人头也不抬地回道。

“那明天来不行吗？”

“明天有明天的安排！”

“……”

那几人没话了，只得按下烦躁，继续苦逼。

这个摄制组，来自央视电影频道的《世界电影之旅》栏目，领头的是外景主持人，居文沛。

她的身份很多样，正经的音乐学院毕业，出道是搞作曲的，后来又当主持人，同时拍了不少戏，文笔也好，被戏称为“从跨界到无界。”

本届影展，是栏目组第五次做国际电影节的现场报道，从12日起，每天将送上五分钟的戛纳特辑。

这节目还是不错的，全部素材都在国外实地拍摄，较为深入的介绍各国的电影历史、现状、生产体制和发展趋势等等。

这四个人昨天到的，休整了一晚，今天便颠颠地来采访褚青。可不凑巧，他一天都很忙，从上午推到下午，结果现在还没回来。

也难怪他们不爽，这可是央视哎，有几个明星敢对央视耍大牌？

但褚青真不是故意的，此时，他正坐在放映厅里，看昆汀和艾曼纽吵架。

“Oh！这是我今年看过的最糟糕的电影！里面的每个人都让我不舒服，还有那个导演，我搞不懂他脑子里都在想什么？”

瘦瘦小小的艾曼纽·贝阿，此刻就像只狂躁的母狮子，早把仪态抛到了脑后。

对面，则是不急不躁的昆汀，淡定且嘲讽：“可能你在法兰西的熏香里呆太久了，不太适应现在的电影形式。我跟你恰恰相反，我为这部作品深深着迷。”

“着迷？”

对方的态度让她愈发讨厌，大声道：“你居然会为了一部讲述乱伦的电影着迷？一个男人爱上了自己的姐姐，一个男人爱上了自己的女儿！Oh！还有活吃章鱼的那场戏，我看不出它的价值在哪里，简直恶心透顶！”

“呵，我不得不提醒你，这位导演只是用了一些后现代手法，让它变得有些犀利而已。”昆汀笑道。

“No，No！后现代宣扬的是反传统，它唯一的作用就是让我们变得更加低俗！”

“哦，这绝对是你的个人偏见，你刚才的那番解读就是一个很不错的后现代句子。”

“……”

两人你来我往，吵得不可开交，其他人稳稳当当地坐着，劲劲儿的看热闹。因为到目前为止，对话始终保持在电影范畴内，没涉及到什么侮辱性言辞。

至于他们争论的焦点，正是刚刚放映完的另一部韩国片，《老男孩》。

与之前的心平气和不同，这部片子引起了评审团的直接对立，各自以昆汀和艾曼纽为首。蒂尔达则是支持的一方，她这种屌爆的先锋女人，心里承受度不在话下。

“嘿，你在想什么？”

她和褚青仍然坐在第三排，见他一脸的神游天外，不由问道。

“呃，没想什么。”

那货直了直身子，随口应道。

“你觉得这部电影怎么样？”她又问。

“好电影，但我不喜欢。”他实话实说。

“……”

蒂尔达瞥了他一眼，带着点调笑。

许是互觉同类的缘故，他们俩的私下交流比较多，蒂尔达大概清楚对方的性格，所以也不奇怪。

而褚青靠着椅背，眼睛微阖，不由心中暗叹。

他刚才没想别的，也在想这部片子。拜香港的那段经历所赐，他读了许多电影理论方面的书，早不是那个两眼一抹黑的半文盲。

对于《老男孩》，他首先判断的是影片形式，即属不属于传统类型片。

所谓类型片，就是一种重复、模仿、复制和批量生产的电影形态。它通过成熟的流水线作业，制造出极其类似的作品，仅仅为了赚取更大的票房利润。

最常见的，像犯罪片、灾难片、动作片、恐怖片、喜剧片、爱情片等等。

《老男孩》从题材上，勉强算犯罪片or悬疑片种类，但它的内容和包装，却是典型的Cult片味道。

因为朴赞郁完美呈现了自己独特的影像风格，包括叙事技巧，残酷视觉，和近乎病态的精神内核。从而使得这部电影，提高了不止一个层次，远远脱离了通俗意义上的类型片概念。

这点让褚青最悲哀，他把内地的导演捋了又捋，愣是没人能达到此种水准。那些第五代第六代的咖，要么追求画面，要么拔高思想，要么故弄玄虚，极少能踏踏实实地讲一个好故事。

唯独靠谱的是姜文，但老姜靠的是天才性，天马行空不拘一格，并未形成一套完整的个人电影哲学。

总之，全体扑街。

说实在的，他以前挺瞧不起韩国电影，觉着那是蛮荒之地，老港片才是王道。可如今以评委的身份，相对客观地去审视人家的电影质量，结果很无奈地发现：