第755章 震撼人心的作品!

不仅仅是何子平,还有那些本来就对古诗词非常有研究的评委,他们一开始只是被安忆的这幅画作给迷住了,后来则被这首词作完全征服!

那种甜蜜与悲伤的意境,完全交融在一起,明明这两种意境是非常矛盾的,偏偏在安忆的画笔之下,它们竟然相辅相成了起来!

那种“最初的美好”越是令人感到甜蜜,同时当它只是属于过去,现实却已经完全失去了这种美好时,它所带给观众们的感受,则是极致的悲伤!

或许用语言,根本就无法形容,大家看到这幅画时的感受,只有亲自去安忆所在的世界,近距离地欣赏这样一幅会令人感到不可思议的独特国画名作,才能够明白,那种甜蜜到极致转变成悲伤,所能给所有欣赏者带来的震撼般的感觉!

就像对一部悲剧作品来说,如何让悲剧变得更加震撼人心呢?

当然是将所要摧毁的事物,变得无比美好,无比令人无法舍弃的美好,譬如首先描绘一对恋人之间生死不渝、感人至深的爱情,但是到最后,作者却一手摧毁这样感动了无数读者的爱情,这样的悲剧,无疑会更加震撼人的心灵。

相反,如果这对恋人,本来就是貌合神离,完全没有了爱情,那作者拆散他们,只会让读者们感觉天经地义,既然都没有了感情,为什么还要让他们在一起?

安忆的这幅国画,所表现出来的那种极致的反差感,正是它能够令观众们,感受到前后对比的强烈落差感的根本原因。

说真的,能够在同一幅作品之中,展现出两种不同的意境,还是那种反差极大的意境,这实在是一件让其他同行画家都感到无比惊讶的事情,除了评委之外,无数关注着这项赛事的画家们,再一次感受到了来自安忆大魔王的恐怖!

而令这样一幅独属于安忆风格的传世之作升华的,正是这样一首以“人生若只如初见”开头的《木兰花令》!

这样一首词,绝对同样也是一首可以名传千古的作品!

之前评委们和观众们,是被安忆的画作震撼,而现在,他们越是品味这首纳兰性德的代表作,就越是体会到了这首词的绝美意境!

纳兰性德的众多词作涉及爱情友谊、边塞江南、咏物咏史及杂感等方面,写景状物关于水、荷尤多,尽管以作者的身份经历,他的词作数量不多,眼界也并不算开阔,但是由于诗缘情而旖旎,而纳兰性德是极为性情中人,因而他的词作尽出佳品,况周颐在《蕙风词话》中誉其为“国初第一词手”。

《纳兰词》不但在清代词坛享有很高声誉,在整个中国文学史上也占有光彩夺目的一席之地。纵观纳兰性德的词风,清新隽秀、哀感顽艳,颇近南唐后主。而他本人也十分欣赏李煜,他曾说:“花间之词如古玉器,贵重而不适用;宋词适用而少贵重,李后主兼而有其美,更饶烟水迷离之致。”此外,他的词也受《花间集》和晏几道的影响。

《纳兰词》在纳兰容若生前即产生过“家家争唱”的轰动效应,身后更是被誉为“满清第一词人”、“第一学人”。清家学者均对他评价甚高。到了民国时候,纳兰还是很出名的才子早逝的典例。王国维赞其曰“以自然之眼观物,以自然之舌言情。初入中原未染汉人风气,北宋以来,一人而已”。张恨水的《春明外史》更写到一位才子,死于三十岁的壮年,其友恸道:“看到平日写的词,我就料他跟那纳兰容若一样,不能永年的。”

在众多的纳兰词之中,这一首《木兰花令·拟古决绝词》绝对是他知名度最高的一首词,其中那第一句“人生若只如初见”,基本上可以说无人不知无人不晓!

安忆其实已经为纳兰性德的不少词作,配了画,比如说那首含有“当时只道是寻常”的词作,还有其他优美的纳兰词,她都在闲暇时,做了这件事。

明明她每次都为这些词,题上了“纳兰性德”、“纳兰容若”的名号,显然是告诉大家,这些词就是出自这位大词人之手,但是,大家却完全将“纳兰性德”就当作了是安忆专门写诗作词的笔名,还有安忆的诗迷表示,安安老师的这个笔名,非常唯美有意境……当然,也有人觉得,安安老师挺中二的,居然取了四个字的笔名。

就这样,安忆已经被认定了是“纳兰容若”,词风清新俊秀,再加上她的那一手好画,她便有了“词画双绝”的名头,所以她在宣布自己要参加“王摩诘国画大师赛”时,才会有那么多人看好她。

实际上,大家都觉得,安忆就算是拿她之前为那些词作所配的画,来参加这一次的“王摩诘国画大师赛”,她都可以轻松碾压其他参赛者,只是因为她在诗词领域的实力,真的和其他人,不在一个水准线上。